Любомир Духлински

Обяснявайки концепцията на „Мъртви души”, Николай Василиевич Гогол пише, че образите на поемата „в никакъв случай не са портрети на незначителни хора; напротив, те съдържат чертите на тези, които смятат себе си за по-добри от другите.”

„Основното свойство” на дарбата на Гогол е „… да очертае вулгарността на един вулгарен човек с такава сила, че всички малки неща, които убягват на окото, да проблеснат в очите на всички”.

Тази особеност на таланта на писателя се проявява особено ясно в изобразяването на героите на помешчиците в поемата „Мъртви души”.

Изобразявайки характерните черти на руските помешчици в поемата си, Гогол разработва определена система за обрисуване на типични характери. Всеки собственик на земя, изобразен в поемата „Мъртви души”, се появява пред читателите, характеризиран от няколко гледни точки.

Първо, външният вид, който според Гогол вече отразява вътрешните черти на човек. Второ, неговото село, неговото имение, защото за Гогол е много важно какъв е помешчикът като собственик, как управлява стопанството си, как се отнася към крепостните си. Трето, нещата, които го заобикалят, защото нещата също могат да кажат много.

Например, тежките мебели в къщата на Собакевич сякаш викат: „И аз също съм Собакевич!” Четвърто, това е речта на героя, тъй като тя разкрива вътрешното му съдържание.

Когато се разглеждат методите за изобразяване на образи в „Мъртви души”, обикновено се отбелязва важната роля на ежедневната среда и интериора, забележително разкрити от писателя.

Една характерна черта на поетиката на Гогол отдавна е забелязана: особеният интерес на писателя към изобразяването на ежедневната, материална, обективна среда на неговите герои.

Несъмнено Гогол обръща голямо внимание на социалната и ежедневна среда, внимателно описвайки материалната среда, материалния свят, в който живеят неговите герои, защото ежедневната среда дава ярка представа за външния вид на героите.

Интериорът е част от обективния свят на литературната творба; описание на вътрешната украса на къща или друго помещение, което носи емоционална или смислена оценка.

Влиянието на интериора върху характера на героя е особено ясно в петте „помешчицески” глави на „Мъртви души”.

Първото повествователно звено на поемата е разказ за местните помешчици (от втора до шеста глава). Това е цяла галерия от портрети, на всеки от героите е посветена специална глава. Тук Гогол избягва паралелното развитие на действието, отказва страничните сюжетни линии, изобразявайки героите един след друг последователно.

Това ясно изразява желанието на писателя да сравнява героите един с друг с нарастването на отрицателните качества, присъщи на всеки нов герой. Тази особеност на композицията на поемата е много добре дефинирана от самия автор - „Моите герои следват един след друг, един по-вулгарен от друг.”

За да опише своите герои, Гогол използва следните художествени похвати: „говорещи фамилии”, фолклор, стабилни епитети, зоологически сравнения, художествени детайли (вид имение, къща, интериор, външен вид на собственика).

Описанията на всички собственици на земя следват същия сценарий. Започвайки образа на земевладелците с празния мечтател и фантазьор Манилов, Гогол завършва портретната галерия с „ужасна дупка в човечеството” - Плюшкин, в чието описание използването на тези средства е най-изразително.

Използвайки ежедневната среда на героя, за да разкрие изразително характеристиките на неговия характер, Гогол се доближава до Балзак. И двамата художници внимателно изследват и изобразяват в дълбочина тази жажда за богатство и натрупване, която се проявява толкова силно в епохата на растеж на буржоазните отношения.

Балзак и Гогол - всеки в различни сфери на живота и по свой начин - показаха влиянието на привързаността към нещата върху духовния свят на хората.

Те откриха това „сливане” на човек и заобикалящата го ежедневна среда, при което обективната среда придобива отпечатъка на характера на вещите, които са в близък контакт с него, а самият човек започва да прилича на нещата, които е натрупал.

Необичайно наблюдателен художник, Гогол знае как да намери отражение на характера на човека в малките ежедневни детайли около него. Всяко нещо носи отпечатъка на характера на човека, на когото принадлежи.

Следователно човек и неодушевен предмет често стават близки. Едното помага за по-доброто разбиране на другото.

Нека си спомним първите редове на „Мъртви души”. Не знаем нищо за бричката, в който Чичиков се придвижва в град NN. Но се казва, че това е такава бричка, „в каквато пътуват ергени, пенсионирани подполковници, щабни капитани, помешчици с около сто селяни - с една дума всички онези, които се наричат господа от средната класа”. Бричката се характеризира чрез хората.

Но тогава отразеният лъч сякаш пада върху самите тях. Много по-често обаче хората се разкриват чрез нещата, които им принадлежат.

Нека си спомним с какво умение е изобразено обзавеждането на къщата на Плюшкин, който превръща дома си в хранилище на непотребни вещи, всякакви боклуци.

Да си припомним и описанието на къщата на Собакевич, в която всяко нещо по външния си вид прилича на своя собственик. „Масата, столовете, креслата - всичко приличаше на Собакевич.”

Манилов. „Човек не е нито това, нито онова, нито в град Богдан, нито в село Селифан.” Първото, така да се каже, огнище на сантиментализма, с който се сблъсква читателят на „Мъртви души”, е имението на Манилов. Всичко тук е пропито с духа на ерата на Карамзин - от английското оформление на насажденията пред къщата до замислената мечтателност на самия собственик.

Претенциите за изисканост и изтънченост на вкуса в имението Манилов допълнително подчертават вътрешната празнота на обитателя на имението. Всичко това е само украса за прикриване на духовна оскъдност.

Печатът на несигурността и неяснотата лежи върху всичко тук: самотна къща, „отворена за всички ветрове”, редки люлякови храсти, „Храмът на самотното размишление”, сивите дървени колиби на селяните.

В къщата на Манилов всичко също е мрачно и неподредено: копринената качулка на жена му е бледа на цвят, стените на кабинета са боядисани „с някакво синьо, повече сивичко”.

Гогол разкрива на читателя един от любимите си методи за характеризиране на герой: „Чичиков разгледа дома на този човек с любопитство, мислейки от него да открие свойствата на самия собственик, точно както от останалата черупка може да се заключи за стридата или охлюва, който някога е бил в него и е оставил своето впечатление.”

В главата за Манилов „черупката” е особено важна, тъй като характерът на героя е неопределен, неуловим. Обстановката винаги ярко характеризира героя, но при Гогол тази техника е доведена до сатирична острота.

В стаите на Манилов, редом до прекрасните мебели, „покрити с контешки копринен плат, който вероятно беше много скъп; но две кресла липсваха, краслата бяха просто покрити с рогозки; но в продължение на няколко години собственикът винаги предупреждаваше госта си с думите: „Не сядайте на тези столове, те още не са готови”.

Някои стаи изобщо нямаха мебели, „въпреки че в първите дни след брака беше казано: „Душичко, утре ще трябва да поработим усилено, за да поставим мебели в тази стая навреме”. „Контешки свещник от тъмен бронз с три антични грации, с контешки седефен щит” беше в съседство „вечер” с „меден инвалид”, но нито собственикът, нито господарката, нито слугите забелязваха това.

„В кабинета му винаги имаше някаква книга, отбелязана на страница 14, която той постоянно четеше в продължение на две години.”

Околните неща, целият начин на живот на героя красноречиво показват, че Манилов е „някакъв си” човек - нито това, нито онова, нито в град Богдан, нито в село Селифан. Не напразно Гогол в описанието на своя герой директно казва, че от Манилов „няма да чуете оживени или дори високомерни думи”, че след разговор с него ще почувствате смъртна скука.

В Манилов всичко е изградено върху желанието да се хареса. Няма значение на кого и за какво, това той не знае, пък и малко го интересува. Толкова е просто - да имаш „именни дни на сърцето”. Гогол изяснява това буквално с един щрих: „Най-много от всичко имаше тютюн.

Той беше различни видове: във фуражката и в кутия за тютюн, а накрая просто беше изсипан на купчина на масата. На двата прозореца също имаше купчини пепел, изтръскани от лулите, разпръснати не без усилие в много красиви редици.”

Сладникавост, сантименталност, безстопанственост, умствена ограничения, неопределеност на мисленето - всичко това са черти на характера на Манилов, оставили своя отпечатък върху неговия бит.

Празният мечтател Манилов е толкова пуст, че не може да създаде нищо друго освен приятна усмивка и проект за подземен проход или каменен мост през езеро. Именно широкото използване на интериора помага на Гогол да създаде типичния характер на „прекраснодушния” Манилов. Дори речта на Манилов е твърде неясна и неопределена: „някаква наука”, „някакъв тип”.

Той на никого не е принесъл каквато и да е полза и живее дребнаво. Не познава живота, реалността се заменя с празни фантазии. И вещите на Манилов носят отпечатъка на неговата личност: или им липсва нещо, или има нещо в повече (калъф за клечка за зъби с мъниста). Всичко подчертава отпуснатостта на този човек, неговата абсолютна безпомощност и неприспособимост към живота.

След Манилов Чичиков се отправя при Собакевич, но се случва така, че се озовава при Коробочка. Този случай не е безразличен за Гогол. Бездейственият Манилов и непрестанно заетата с някакви грижи Коробочка са в известен смисъл антиподи. И затова те са композиционно поставени един до друг. Единият герой прави другия по-остър и по-забележим.

Манилов „плува” над земята, а тя е погълната от прозата на всекидневното земно битие. Манилов не разбира от земеделие и изобщо не може да го прави. Коробочка, напротив, е преминала в своето скудоумно и страхливо управление, но го води глупаво и алчно. Тя има „китничко селце”, дворът е пълен с всякакви птици.

Коробочка не се отдава на мечтания, както предишния герой, тя е благоразумна и заета само с натрупване и собствено домакинство. По отношение на умственото си развитие Коробочка изглежда по-ниско от всички останали собственици на земя. Чичиков, а с него и авторът, не напразно я наричат „дървоглавка”. Коробочка цялата е потопена в света на дребните стопански интереси.

Коробочка е „една от онези майки, дребни земевладелки, които се оплакват от лошата реколта и загубите и междувременно малко по малко събират парички в цветни чанти, поставени в чекмеджетата на скрина…”.

Завладяна от жаждата за печалба, тя продава всичко: мас, коноп, крепостни селяни. Коробочка се занимава само с едно нещо - печалба, пък дори и за стотинка. Да, но тя не знае как да борави и със стотинките си: парите лежат като мъртва тежест в малките й чанти. Светът на Коробочка е тесен и жалък.

Коробочка има огромно разнообразие от различни чанти, чекмеджета в скриновете, чилета конци, нощни блузи и похабени вещи, които свидетелстват за дребната пестеливост на домакинята.

Човек, потънал в „зашеметяваща кал от малки неща”.

Стаята на Коробочка, както я вижда Чичиков: „Стаята беше обкичена със стари раирани тапети; картини с птици; между прозорците има стари малки огледала с тъмни рамки във формата на навити листа; над всяко огледало имаше или писмо, или старо тесте карти, или чорап; стенен часовник с изрисувани цветя на циферблата…”.

Напуснал Коробочка, Чичиков „случайно” се среща с Ноздрев и неговия зет. Гогол създава съвършено нов социално-психологически тип в световната литература. „Ноздрев, иронично отбелязва Гогол, в много отношения беше многостранен човек, тоест човек с широки пръсти”.

В Ноздрев няма дори намек за иманярството на Коробочка. Напротив, той има особена „широта на натурата”. Той губи на карти с леко сърце.

Детайлите в описанието на къщата на Ноздрев са изключително изразителни. В кабинета му „нямаше видими следи от това, което се случва в кабинетите, тоест книги и хартия; висяха само саби и две пушки, едната струваше триста, а другата осемстотин рубли… После бяха показани турски кинжали, на единия от които погрешно беше гравирано: майстор Савелий Сибиряков.

След това пред гостите се появяваше безсмъртната латерна. Ноздрев веднага изпълняваше нещо пред тях. Латерната свиреше не без приятност, но по средата сякаш нещо се случваше, защото мазурката завършваше с песента: „Малбруг тръгна на поход”, а „Малбург тръгна на поход” неочаквано завършваше с някакъв отдавна познат валс.

И Ноздрев, вече спрял да върти латерната, искаше тя да млъкне, но една свирка в нея просто не иска да се успокои и дълго време продължаваше да свисти”.

„Тогава се появиха лулите - дървени, глинени, от морска пяна, опушени и неопушени, покрити с мъх и непокрити, лула с кехлибарен мундщук, наскоро спечелена, и торбичка, избродирана от някаква графиня, някъде на пощенската станция, влюбила се до уши в него”.

Тук вече е уловен целият характер на Ноздрев. Самият той е като развалената латерна: неуморим, закачлив, буен, готов във всеки момент без всякаква причина да направи беля, да напакости или да направи нещо непредвидено и необяснимо.

Духовният свят на героите на Гогол е толкова плитък, че може да изрази вътрешната им същност без човек да напряга до край своята наблюдателност и досетливост. Нещата се сближават най-много със собственика си в главата за Собакевич. Гогол иронично нарича героя си „средно голяма мечка” и „исторически човек”.

Чичиков отдавна мечтае да стигне до Собакевич, но от време на време на пътя му се изпречват всякакви случайности и странични дела. Отбил се от пътя си, той се озовава при Коробочка. Среща в трактира с Ноздрев отново го отдалечава от целта му. Най-накрая дългоочакваната среща се състоява.

Характерът на Собакевич започва да се разкрива още преди да го срещнем. Приближавайки се до имението на Собакевич, Чичиков и ние заедно с него забелязваме голяма дървена къща с мецанин, червен покрив и тъмносиви, диви стени, „като тези, които строим за военни селища и немски колонисти”.

Дворът е ограден със здрава и много дебела дървена решетка. „Тежки и дебели трупи, определени да стоят с векове” са използвани за стопанските постройки. Дори кладенецът е построен от такъв здрав дъб, „който се използва само за мелници и кораби”.

С една дума, от всичко става ясно, че собственикът „се грижи много за здравината”. Така постепенно читателят се подготвя психологически да възприеме този образ.

Собакевич малко прилича на други земевладелци. Това е пресметлив собственик, хитър търговец, стегнат юмрук. Той е лаконичен, има желязна хватка, има собствен ум и малко са хората, които могат да го подведат. Не само в къщата му, но в цялото имение - до стопанството на последния селянин - всичко е силно и здраво.

В къщата на Собакевич всичко изненадващо прилича на него: и стоящото в ъгъла бюро от дебелото орехово на абсурдни четири крака, стоящо в ъгъла на хола, и необичайно тежката маса, кресла и столове.

Всяко едно от нещата сякаш казва: „И аз съм Собакевич!”, „И аз много приличам на Собакевич!” Така Гогол постига яркост и изразителност в описанието на характерните черти на героя си.

Нещата се появяват пред читателя като живи, разкривайки „някаква странна прилика със самия собственик на къщата”, а собственикът от своя страна прилича на „мечка със среден размер” и има всички съответни навици.

Груба, животинска сила лъха от това същество, в чиято глава не помръдна нито един полъх на човешка мисъл. В тялото му „съвсем нямаше никаква душа”. Но това същество притежава зверска жестокост и хитрост.

От глава в глава обвинителният патос на Гогол нараства. От Манилов до Собакевич смъртта на душите на помешчиците неумолимо се засилва, достигайки кулминацията си в почти напълно вкаменения Плюшкин.

В изобразяването на Плюшкин Гогол съчетава разнородни художествени елементи - реалистично битово описание и рязко изострена сатирична рисунка. И това изобщо не създава усещане за стилистичен раздор. Битовата конкретност и автентичност на образа се съчетават с характерната за Гогол изключителна широта на обобщението.

Гогол смята главата за Плюшкин за една от най-трудните. Той я преработва няколко пъти, въвежда нови детайли, засилващи впечатлението за външния вид на Плюшкин, неговото имение и къщата му.

Писателят се стреми към изключителна краткост и енергия на повествованието. Плюшкин притежава онази удивителна сила на художествена пластичност, която прави този образ толкова различен от другите скъперници в световната литература.

Образите на помешчиците се разкриват от Гогол извън еволюцията, като вече утвърдени персонажи. Единственото изключение е Плюшкин. Той не просто допълва галерията от мъртви души.

Сред тях той е най-зловещият симптом на неизлечима, фатална болест, която заразява системата на крепостничеството, границата на разпадането на човешката личност като цяло, „дупка в човечеството”.

Ето защо на Гогол му се струва важно да разкрие този характер в развитието, да покаже как Плюшкин става Плюшкин. Глупава, безсмислена алчност унищожава човека в някогашния икономичен и енергичен собственик на земя.

Описанието на селото и имението на този собственик е пропито с меланхолия: „дървените трупи на колибите бяха тъмни и стари; много покриви течаха като решето; на други имаше само гребен отгоре и стълбове отстрани във вид на ребра… прозорците в колибите бяха без стъкло, други бяха покрити с парцал или ципа; балконите под покриви с парапети, построени в някои руски колиби по неизвестни причини, са се изкривили и почернели по начин, който дори не е живописен. Изглежда животът е напуснал това село.”

Гогол подчертава духа на смъртта: „не можеше да се каже, че в тази стая живее живо същество…”. Къщата на имението прилича на огромна гробна крипта, където самият собственик се е заключил далеч от външния свят. Само буйно растяща градина напомня за живот, за красота, рязко контрастираща с грозния живот на помешчика.

Дълго време Чичиков не може да разбере кой е пред него - „жена или мъж”. Накрая заключава, че това е икономка. Предположението на Чичиков е многозначително.

Подобно на икономката, Плюшкин е роб на нещата, а не техен господар. Ненаситната страст към придобиването довежда до факта, че той губи истинското разбиране за предмети, преставайки да разграничава полезните неща от ненужните боклуци.

Благата, натрупани от Плюшкин, не му несят нито щастие, нито дори покой. Собственик на безброй неща, той става техен роб. Постоянният страх за имуществото превръща живота му в истински ад и го довежда до ръба на психическия колапс.

Плюшкин остава да гние зърно и хляб, а самият той трепери над малко парче козунак и шишенце с настойка, върху които е направил знак, за да не ги открадне някой. Жаждата за натрупване го тласка по пътя на всякакъв вид самоограничение.

Страхът да не пропусне нещо принуждава Плюшкин с неуморна енергия да събира всякакви боклуци, всякакви парцали, всичко, което отдавна е престанало да служи на жизнените нужди на човека. Плюшкин се превръща в предан роб на нещата, роб на своята страст.

Плюшкин изоставя дори собствените си деца. Кой ще ти мисли за образование, изкуство, морал? Гогол показва как човешката личност постепенно се разпадат. Някога Плюшкин е бил обикновен пестелив собственик.

Жаждата за забогатяване за сметка на управляваните от него селяни го превръща в скъперник и го изолира от обществото. Плюшкин прекъсва всички отношения с приятели, а след това и с роднини, воден от съображението, че приятелството и семейните връзки водят до материални разходи.

Но това, което се случва с Плюшкин, в никакъв случай не е резултат само от печални случайности в личната му биография. Тук действа различна, по-дълбока и по-сложна закономерност.

Условията на обществения бит на Плюшкин неизбежно трябваше да доведат до положението, в която го заварва Чичиков. Заобиколен от вещи, той не изпитва самота и нужда да общува с външния свят. И този жив мъртвец, мизантроп, се превърна в „недостатък на човечеството”.

Изследователите са забелязали странността и особената куриозност на Гоголевския интериора. Картините заемат сериозно и значимо място в тези интериори - “кунсткамери”. Достатъчно е да си припомним „художествената галерия” на „Мъртви души” в къщата на Собакевич.

„На картините всички бяха юнаци, всички гръцки пълководци, гравирани в целия им ръст: Маврокордато в червени панталони и униформа, с очила на носа, Миаули, Канари. Всички тези герои имат толкова дебели бедра и нечувани мустаци, че общото свойство на интериора на Собакевич („някаква странна прилика със самия собственик”) изобщо не спасява къщата му от непредсказуем мистериозен живот на нещата: „между силните гърци, неизвестно как и с каква цел, се вписваше Багратион, слаб, кльощав, с малки знамена и оръдия отдолу и с най-тесните рамки. След това отново следваше гръцката героиня Бобелина, на която единият крак изглеждаше по-голям от цялото тяло на онези контета, които изпълват днешните всекидневни”.

В къщата на Коробочка, която отвън и отвътре прилича на птичи двор, „не на всички картини бяха птици: между тях висеше портрет на Кутузов и маслена картина на старец с червени маншети на униформата, каквито нашиваха Павел Петрович”.

Въпреки подобен алогизъм или, по думите на Гогол, странна „игра на природата”, картините и популярните щампи в интериора на помешчиците също имат доста различни функции.

Първо, ясна е тяхната роля в създаването на типа герой. И Коробочка, и Собакевич са сякаш слети с материалната среда, отразени като в огледало в собствения си обективен свят. Второ, героичните събития от световната история, пародийно представени от картини в именията, съответстват на епичния мащаб на поемата.

Художествените детайли никога не са били самоцел за Гогол, те винаги са включени в повествованието не поради прекомерния интерес на писателя към детайлите, а поради значението им за характеризиране на идеи и образи.

Ето защо, въпреки изобилието от детайли в „Мъртви души”, повествованието не е фрагментирано в описание на незначителни, маловажни обекти, а се разгръща като удивително ярка история на човешките характери и връзката им с реалността.

Изобразяването на отделните герои в „Мъртви души” е строго подчинено на общата концепция. От началото до края творбата е проникната от една обща мисъл, стройна идейно-художествена концепция, която определя както самия избор на герои в поемата, така и изобразяването на всеки отделен образ.

Гогол е един от най-удивителните и оригинални майстори на художественото изразяване. Сред големите руски писатели той притежава може би най-изразителните признаци на стил. Езикът на Гогол, пейзажът на Гогол, хуморът на Гогол, маниерът на Гогол да изобразява портрет - тези изрази отдавна са станали обичайни.

Едно от основните средства за изобразяване на характери е интериорът. Вещите на Манилов носят отпечатъка на неговата личност: или им липсва нещо (тапицирани с рогозки столове), или съдържат нещо излишно (калъф за клечка за зъби с мъниста).

Коробочка разполага с голямо разнообразие от различни чанти, чекмеджета в скриновете, чилета конци и нощни блузи. Тоест, трупа безполезни вещи заради самото трупане на вещи. Стопанството на Ноздрев е занемарено, само развъдникът е в добро състояние. Сред кучетата той е като “баща”.

В къщата на Собакевич всичко изненадващо прилича на него: дебелото орехово бюро на абсурдни четири крака, стоящо в ъгъла на хола и необичайно тежката маса, фотьойли и столове, оградата от здрави дървени трупи.

И накрая, обзавеждането на къщата на Плюшкин, който превръща дома си в хранилище на безполезни неща, всякакви боклуци: „Дървените трупи на колибите бяха тъмни и стари; много от покривите бяха прозрачни, като решето”, „Прозорците в колибите бяха без стъкло, други бяха покрити с парцал или ципа.”

От герой на герой Гогол разобличава престъпния живот на помешчиците. Образите се развиват към все по-дълбоко духовно обедняване и морално падение.

В “Мъртви души” Гогол изобразява всички човешки недостатъци. Въпреки факта, че в поемата има значително количество хумор, „Мъртви души” може да се нарече „смях през сълзи”.

Авторът упреква хората, че забравят за вечните ценности в борбата за власт и пари. Само външната обвивка е жива, а душите на хората са мъртви. За това са виновни както самите хора, так и обществото, в което живеят и което самите те са създали.

Хората са се променили малко, днес не сме много по-различни от времето на Гогол. И днес се купуват „мъртви души”, и днес обществото ни създава мъртви души.

Нека отдадем заслуженото на гения на Гогол и да се вслушаме в неговото предупреждение, защото „Мъртви души” е предупреждение за нас.

Камбана, която трябва да чуем, ако не искаме да се превърнем в безсловесни твари.