Особености на поетичния светоглед на Сергей Есенин

Любомир Духлински

Творчеството на Сергей Александрович Есенин е смел изблик на духовната природа на неговия мироглед. Руската спонтанност, която бушува в него, се обяснява, от една страна, със свободата на природата му, проявяваща се в бунт, веселие, хулиганство, а от друга страна, с народната религиозност, възприета от детството, отразена в използването на религиозни теми и символи, които се пречупват у поета през фолклорни форми и мотиви. Религиозното отношение на Есенин се разкрива в устойчиво чувство на покаяние, в мисли за смърт и живот, изгубен в греха. Есенин интерпретира по свой начин религиозно-философските търсения от началото на века, които до голяма степен определят спецификата и съдържанието на литературата около 1910 година, а и следващото десетилетие.
Сергей Есенин се издигна до висотата на поезията от дълбините на живота на Русия. „Рязанските полета, където мъжете косят и сеят зърно”, са страната на неговото детство. Светът на народните поетични образи го заобикаля от първите дни на живота му:

Родих се с песни в тревно одеяло.
Пролетните зори ме повиха във дъга.
Израснах до зрялост, внук на Купалската нощ,
Тъмна вещица ми пророкува щастие.
(1912)

Лирическият герой на поета е съвременник на епохата на грандиозно разрушаване на човешките отношения; светът на неговите мисли, чувства, страсти е сложен и противоречив, характерът му е драматичен. Есенин притежаваше уникален дар на дълбоко поетично саморазкриване, дарбата да улавя и предава най-фините нюанси на най-нежните, най-интимните настроения, които се зараждат в душата му.
В поезията на Есенин попадаме в „песенен плен” от удивителната хармония на чувство и слово, мисъл и образ, единството на външния картина на стиха с вътрешна емоционалност и душевност. „В моите стихотворения, - пише поетът през 1924 г., -читателят трябва да обърне внимание главно на лирическото чувство и образността, които показват пътя на много, много млади поети и белетристи. Този образ не съм го измислил аз, той беше и е в основата на руския дух и око, но аз бях първият, който го разви и постави като основен камък в моите стихове. Той живее в мен органично, както моите страсти и чувства. Това е моята особеност и това може да се научи от мен, както аз мога да науча нещо друго от другите.”
„Лиричното чувство” прониква в цялото творчество на поета: неговите мисли за съдбата на родината му, стихове за любимата му, вълнуващи истории за четириноги приятели. Подобно на гората на Шишкин или есента на Левитан, безкрайно скъпа и близка за нас е „зелената” бреза на Есенин - най-любимият образ на поета - и неговият стар клен „на един крак”, пазещ „синята Рус”; и цветята, свели ниско глави към поета в пролетната вечер.
Цялото богатство на словесната живопис на Есенин е подчинено на една единствена цел - да накара читателя да почувства красотата и животворната сила на природата:

Сипе черьомухата сняг.
Зеленина в роса и във цветя.
В полето, склонни да избягат,
в ивиците крачат гарвани.
Никнат копринени треви,
Мирише на смола и бор.
О, вие, ливади и дъбрави -
замаян съм от пролетта.
(1910)

В стиховете на Есенин природата живее богат поетичен живот. Цялата тя е във вечно движение, в безкрайно развитие и промяна. Като човек тя се ражда, расте и умира, пее и шепне, тъжи и се радва. При изобразяването на природата Есенин използва богатия опит на народната поезия.
Често прибягва до персонификация. Неговата череша „спи в бяла пелерина”, върбите плачат, тополите шепнат, „облак върза дантела в горичката”, „смърчовите момичета бяха тъжни”, „сънливата земя се усмихна на слънцето, ” „като бор накичиха с бял шал”, „зората вика друга”, „виелицата плаче като циганска цигулка”, „и брезите в бяло плачат през горите”, „малкият клен изсмуква зеленото виме на майката”, „тихо в хвойновия гъсталак покрай скалата”, „есен, червена кобила, чеше гривата си”. Природата на Есенин е многолика и многоцветна.
Любимите цветове на поета са синьо и сиво. Тези цветови тонове засилват усещането за необятността на просторите на Русия („само синьото засмуква очите”, „синя вечер, лунна вечер”, „предзоряване, синьо, рано”, „синият май, разсъмваща топлина”, „синева, паднала в реката”); изразяват чувство на обич и нежност („пламна син пожар”, „синьо блуза, сини очи”, „момък синеок”, „не искаш ли, персийка, да видиш далечната синя земя?” и др.
Епитетите, сравненията, метафорите в лириката на Есенин не съществуват сами по себе си, в името на красотата на формата, а за да изразят по-пълно и по-дълбоко отношението към света. „За мен изкуството, - отбелязва Есенин през 1924 г., - не е сложността на моделите, а най-необходимата дума на езика, с която искам да изразя себе си”. Реалността, конкретността и осезаемостта са характерни за образната структура на поета. Желанието за материализиране на образа е един от важните аспекти на уникалността на неговия стил. Есенин често се позовава на месеца. Той лудува в полето: „къдрокосо агънце - месецът се разхожда в синята трева”; радва се на предстоящото идване на зимата: „Рижата луна като жребче се впрегна в нашата шейна”; къпе се в реката: „и месецът ще плува и ще плува, пляскайки с весла по езерото”; като птица, кръжаща в небето: „вижте: в мрака влажната луна, като жълт гарван… витае над земята.”
Природата на Есенин не е замръзнал пейзажен фон: тя живее, действа, горещо реагира на съдбите на хората и събитията от историята. Тя е любимият герой на поета, тя е неотделима от човек, от неговото настроение, от неговите мисли и чувства.

Отговори горичката златна
с брезов, весел език
и жеравите тъжно прелитат
Те вече не съжаляват за нищо.
…………
Стоя сам сред голата равнина,
И вятърът носи жеравите в далечината,
Пълен съм с мисли за веселата си младост,
но не съжалявам за нищо от миналото.
Не съжалявам за годините, пропилени напразно,
Не ми е жал за аромата на люляков цвят.
В градината гори огън от червена офика,
Но той не може да стопли никого.
Четките от офиката няма да се изгорят,
тревата няма да изчезне от пожълтяването.
Като дърво рони мълчаливо листа,
така и аз роня тъжните думи.
И ако времето, разпръснато от вятъра,
ги свие всички в ненужна купчина…
Кажете така… че горичката златна
ми отговори на сладък език.
(1924)

Белински неведнъж отбелязва, че силата на гения се основава на живото, неразривно единство на човека и поета. Това сливане на човек и поет в текстовете на Есенин кара сърцата ни да бият по-бързо, да страдат и да се радват, да обичат и да ревнуват, да плачат и да се смеят с поета.
Основите на поетиката на Есенин са народни. Фолклорът е изкуство, създадено от народа и съществуващо единствено сред широките маси. Поезията на Сергей Есенин и фолклорът имат много тясна връзка. Самият поет многократно отбелязва, че образността на неговата поезия се връща към народната поезия. „Този образ не съм го измислил аз, той беше и е основата на руския дух и око, но аз пръв го развих и поставих като основен камък в моите стихове”, пише поетът в предговора към събраните му съчинения от 1924 г.
Дядото и бабата на Есенин били набожни и се придържали към старите религиозни ритуали. В тяхната здрава къща цари „мирис на катран” и виси „стар инокостас”, излъчващ „нежна светлина от лампи”, както е описано в стихотворението на Есенин „Моят път”. Те са били отлично запознати с народните песни и религиозения фолклор. Старците обожават момчето, обгрижват го и го запознават с духовните си интереси.
„…Аз съм израснал - казва Есенин - в атмосфера на народна поезия. Баба ми, която много ме глезеше, беше много набожна, събираше просяци и сакати, които пееха задушевни стихове. Още по-важен беше дядото, който самият знаеше много стихотворения наизуст и ги казваше добре.” В дългите зимни вечери бабата разказва на внука си приказки, пее му песни, духовни стихотворения, отвеждайки въображението му в света на древни предания и легенди:

Под прозорците
огънят на бялата буря.
Аз съм на девет години.
Легло, баба, котка…
И баба ми нещо тъжно,
степно запяваше.
Понякога се прозява
и прекръства устата си.
(1915)

Есенин не само слуша с интерес, но понякога, под впечатлението от разказаното, започва да фантазира и „съчинява”. „Баба ми настояваше. Тя разказваше истории. Не харесвах някои приказки с лош край и ги преработвах по свой начин” - пише Есенин.
В омразната шейна
седим на два реда.
Слушам бабините приказки
за Иван Глупака.
И седим, едва дишаме…
(1915)

Момчето слуша и поетични произведения, лишени от религиозно съдържание. Дядото, който има отлична памет, знаеше освен религиозни стихотворения и много народни песни и често ги пее; възрастната жена, която се грижела за момчето, също му разказала народни приказки.
Той е слушал народни песни и от майка си. Какви само песни знаела тя: хумористични, величествени, закачливи, обредни и любовни! Татяна Федоровна също пеела искрено за трудната, безнадеждна съдба на жените. Песните отеквали с болезнена болка в дълбоките мисли на „търпеливата майка”, на която съдбата изпратила не едно тежко изпитание в трудния й живот.
Сергей Есенин и неговите сестри, чийто постоянен спътник от люлката са песените на майка им, неусетно сами се запознаха с „песенното слово”. Сестра му Шура казва: „Когато дойдеше в селото, Сергей обичаше да слуша как пее майка ни; и аз и сестра ми пеехме заедно с нея. Песните, които му харесваха, със сестра ми често му ги пеехме в Москва. Оттук идва и заглавието на стихотворението: „Запей ми онази песен, която преди…”.
На петгодишна възраст Сергей се научава да чете и това изпълва детския му живот с ново съдържание. „При нас книгата не беше изключително и рядко явление, както в другите къщи - спомня си поетът. - Доколкото си спомням, имахме дебели книги с кожена подвързия.” Първоначално това били томове с духовни писания, но след това все по-често се появяват и книги за домашно четене и произведения на руски класици.
Стилистичната оригиналност на поезията на Есенин е свързана с ориентация към устната, песенна традиция. Затова тя е мелодичен, има гъвкав ритъм и се характеризира с интонация, близка до разговорната, поради което много от стихотворенията на Есенин се превръщат в песни, приспособени върху мелодия. В областта на поетичната форма Есенин продължава традицията, идваща от Блок и Бели. Есенин следва класическия стих с ясна метрична схема и освен това обогатява класическия ритъм с разговорни интонации и гравитира към тониката.
Поетът широко въвежда народна лексика и диалектизми, създавайки особен колорит. Фолклорните образи и разговорните форми на думите придават на поетиката му особена екзотичност. Той често използва неточни рими, както е правил Маяковски или както е характерно за народната поезия, която в основата си изобщо не е римувана, а е изградена върху асонанс, създаващ неповторима индивидуалност на стиха, на поетиката изобщо.
Красотата на родните простори на Рязан и руската дума, песните на майката и приказките на баба, Библията на дядо и духовните стихотворения на скитниците, селската улица и земското училище, текстове на Колцов и Лермонтов, песни и книги - всички тези, понякога изключително противоречиви влияния допринасят за ранното поетично пробуждане на Есенин, когото майката природа така щедро е надарила със скъпоценния дар на песенното слово.
Значението на творчеството на С. Есенин се определя от позицията на лирическия „Аз” с всички заобикалящи го елементи на битието. От друга страна естествената същност не е фон, не е второстепенен елемент от общата композиция. Те са духовното убежище на поета.
Фолклорното начало на ранното творчество на поета е ясно видимо още в първите му стихотворения. Някои от тях са изцяло базирани на традиционен песенен материал. От друга страна, оригиналността на поета е очевидна: в текста се появяват нови смислови детайли, а поетичните редове придобиват строги ритмични очертания.
Впоследствие авторът създава творби, които са жанрово напълно различни от първоизточниците си. Това се дължи на желанието му да разбере самостоятелно народния поетичен материал. В крайна сметка именно тази тенденция определя оригиналността и разнообразието на лирическите интонации на поетите.
Любимите му образи са гората и степта. В тях средната Русия се явява в нейния широк, глобален и чисто конкретен облик. Откритостта на стила, натиска, размаха, първичността на чувството и т.н., които откриваме в другите големи поети на епохата и в народните песни, са кардинални за Есенин.
Сложната и всъщност в много отношения изтънчена поезия на Есенин придаде отчетливо по-различен облик на поезията в предоктомврийска Русия и в първото десетилетие след това. Но основните й принципи, въпреки реформите, останаха непроменени. Именно те определят духовното родство на самобитния художник на майка Рус и истинското, неподправено и необременено с идеология съзнание на руския народ.